文旅融合的项目当中,有一组淄博产生的软陶彩塑火起来了,特别是八匹有着各不相同造型样式的软陶马,它们是怎么做到让齐白石笔下所呈现的艺术跨越百年时间,并且在当下这个时代捕获众多人的心的呢?
传统画意与现代工艺的碰撞

齐白石所作水墨画,向来是以简练且传神而为众人所知,其笔下所绘之马,更是独具一格。淄博软陶传承人王芝,带领着团队,并非是进行简单的复制画作之举,反而是选用软陶这种具有立体特性的材质,去展开重新的诠释。他们精准地抓住了画中马所蕴含的神韵,把二维的线条成功转化为三维的形体,进而赋予了传统画意全新的生命。
于“齐白石在山东”的北京展厅之内,这些软陶作品跟画作复制品并列放置。这般卷轴式陈列营造出一种奇特无比的对话之感,仿若画里的马跑了出来,停歇在观众眼前位置。这种跨越了媒介的呈现方式,使得静态艺术拥有了动态的观赏感受啦,这可是此次展览设计的一处显著亮点呢。
“马彪彪”诞生的灵感与匠心

这一系列名为“马彪彪”的作品,其创意直接来源于对白石画马作品进行的深入探究。王芝团队并未追求写实,而是去捕捉画中马所具有的憨拙之趣以及灵动笔触。他们多次反复调整姿态与表情软陶,以保证每匹马都能承载白石老人的艺术精神。
该物品的制作进程全然依托手动操作,这里面涵盖了从对泥土展开揉弄塑造形状,再到进行细致入微的雕刻琢磨,接着来到低温环境中予以烘烤,以及最后实施彩绘等一系列环节,其中的每个步骤都凝聚着从事手工技艺之人的时间以及全身心的贯注坚守。王芝专门着重指出,从事制作的人员所遗留下来的指纹变成了这件作品别具一格的标记,如此这般便使得每一个“马彪彪”都成为了没有办法被复制的独一无二的物品,饱含着手工制作所赋予的那种温暖的感觉。
从单一作品到多元文创体系

小虾米团队的企图并非仅仅局限于几匹软陶马,他们环绕齐白石IP,进行了系统的开发,开发出六大类超过三百件文创产品,其中涵盖瓷板画、冰箱贴、车挂、首饰以及泥塑摆件等,这些产品覆盖了日常生活的多个场景。
尝试这样一种多元化开发策略,其目的在于将艺术与生活之间存在的壁垒予以打破。齐白石所描绘的花鸟鱼虫,不再单单只是属于博物馆展墙的存在,它们能够转变成为佩戴在胸前的项链,放置于车里作为装饰的挂饰,或者是冰箱上起到点缀作用的物品。这样的一种转化,使得高雅艺术能够以更为亲切,并且更为实用的方式,在当代人的日常生活当中得以融入 。

非遗技艺的当代活化路径
王芝团队所取得的成功,给非遗技艺在当代的生存状况提供了可供参考的样本,其成功的关键要点在于,一方面要始终坚守传统,另一方面又要勇于创新,两者需并行不悖,也就是要坚守住手工制作这一传统的核心部分,与此同时,在产品呈现的形态以及与用户互动体验等方面要大胆地去进行创新,比如说像“马彪彪”身上的仿真毛发,专门设计了让用户自己动手操作的环节,以此来增添用户得以参与其中的感觉。
他们踊跃借助“山东手造”等省级平台,把产品接入更为广阔的文旅产业链,此前为人民大会堂创作有关宴会泥塑场景的经历,也给团队积攒了服务高端项目的宝贵经验,这些实践证实了传统工艺绝对有能力对接现代市场以及审美需求。
文旅融合下的产业新机遇
对于“齐白石在山东”这个项目自身而言,它属于文化艺术跟旅游产业深度融合的一回典型实践,它借助于一个重量级文化IP,将展览、文创开发、地方工艺展示以及其他多个环节串联起来,进而形成了完整的消费体验链。

这次国家级展览平台的亮相,对于淄博软陶来说,是一次关键的跃升,它并非只是一次纯粹产品销售,实则是品牌价值与文化影响力的集中输出,这为地方手造项目明确了方向,即借助大型文旅IP,能够达成从地方特色迈向全国关注的跨越 。
淄博手造的未来与挑战
由“马彪彪”达成出色表现而出圈软陶,能够从中看到淄博手造已然朝着集群化方向发展,朝着品牌化方向发展。越来越多的传统工艺开始着重于设计赋能,开始着重于品牌叙事,尝试在市场里寻觅到自身的定位。这片具备深厚底蕴的文化沃土,正在孕育全新的产业生机。

以后,不断的生命力依靠于“创造性转化”的程度。怎样平衡商业化跟工艺传承,怎样培育新一代的手艺人,怎样构建可持续的商业模式,全都是要长期探寻的课题。要让非遗技艺切实于当代展现光彩,路途依旧得开拓。
瞧见了“马彪彪”这般能将经典艺术予以呈现得易于接触的作品,你思忖还有哪些传统画作或者文化符号最为适配运用现代手工艺来开展创新重塑,从而使其步入你的日常日子当中呢?欢迎把你的想法予以分享,要是喜爱这篇文章,那就请点赞予以支持!


