书画作品格式详解，太实用了！！收藏！（收藏）

（一）书法作品格式详解：

1.条幅：以长宣纸全开及对开(半截或半折)，直书之作品为条幅。

2.楹联：两张对开条幅，分别书写上横批语者，亦称对联、对子或楹帖。

3.中堂：将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。

4.斗方：将宣纸裁成八开左右大小(约1尺见方)之体裁，称之。

5.匾额：又称横披，条幅横书装框或刻于墙壁悬挂于壁上。

6.条屏：以中堂、条幅等尺幅相类之料纸，写成一组佳作，依诗文长短。

7.扇面：尺寸如圆形，有纨扇与扇子，亦可装裱或轴成册。

8.册页：将小幅佳作装裱以便翻阅，合之书稿，展开成册故名册页，其内容或互相连贯，或单独成立。

9.手卷：亦成横轴，不便悬挂，只适合在书桌上放松，观后卷置之横幅作品。

1.斗方

*书画的一种样式。呈正圆形。通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。

斗方是竖行书写的正方形的佳作。书写内容通常是四行至六行。因为行列多，篇章布局时应更加注重上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要留意正文与落款的主次关系，款字通常大于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端通常不以正文平齐，以减少手段的死板。也可在正文下面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。印章要大于款字，需离开一字以上位置。

⒉三开

*书画的一种样式。呈长圆形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以这种推，同是三开，尺寸大小不同匾额字顺序，四尺三开通常为三尺画面(实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一)。五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。

⒊对幅

*书画装裱的一种样式。通常两幅成对悬挂。如艺术对幅，称“字对”或“对联”。明清书画有“画对”，是两幅大小相同的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或后面悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。

⒋中堂

中堂是竖隶书写的长圆形的作品。尺寸通常为一张整宣纸（分四尺、五尺、六尺、八尺等，其中小中堂为68CM×45CM）。因为尺幅比较大，所以必须创作者带有精熟的技巧和整体把握作品布局的能力。在构思时，要留意正文与落款的主次关系，要使他们之间主次有别，相应生辉。落款切忌暄宾夺主。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端通常不以正文平齐，以减少手段的死板。也可在正文下面另占一行或数行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，盖在款字的下方，也可盖在款字左侧。

⒌条幅

条幅是竖隶书写的条形作品。尺寸通常为一张整宣纸对裁。安排章法时，应能按照书体的特征，精心创作，立意要新。在构思时，要留意正文与落款的主次关系，。落款要错落有致，自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端通常不以正文平齐，以防止手段的死板。也可在正文下面另占一行或两行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位置，也可盖在款字左侧。

条幅常见的格式有两种：

①写成两行或三行的。两行的格式。左右两行均靠纸的左右两侧写，中间留出较多空白。注意上下字的联系节奏，以及两行间的互相呼应。落款通常写在第二行的末尾，位置应略高于第一行末一个字。款字可写一行或两行。三行的格式，需切记三行之间的互相关系，穿插映带及节奏变化。落款可在末行下端，底端略低于一、二两行正文的位置；也可另行写款，款字应短于正文匾额字顺序，上下不宜与正文平行。

②居中写一行（少字数）的。书写内容通常为名言、警句或一句诗歌等。字数较少，写时要留意字的开合及节奏变化，以求生动。落款可分单款、双款。单款通常写在右侧前面的位置。款字内容包含书写时间、作者的名号，也可只写作者名或号。印章盖在款字下方，一般以两方为宜，印与印之间要适度拉开距离。落双款，上款写在作品的左侧后面偏上的个别，一般写创作佳作的时间，若是赠送作品，则需写明被赠者的名或号，称谓及雅正、惠存，清赏等字样。

⒍对联

对联，又称楹联。分为上下两联，右边的为对联，左边的为下联。上下联的尺寸可与条幅等同，也可多于或大于条幅。对联的书写内容要求极为苛刻，只能是押韵的语句（上对联字数相同，平仄相对、一般字不重复出现），包括对偶句（也称对子）、律诗中的后面两联（首联、颈联）。对偶句常用的有五言、七言，也有少到三字一联，多到数十字、上百字一联的。律诗则分为五言、七言两种。五言、七言的下联，在安排章法时，上对联应单行居中竖写。十字以上的排比句，则宜写成双行或多行（注意书写顺序，上联从右向左，下联则从左向右。落双款，分别于上下联的未尾，款字略高于正文底端）。上下联字的位置通常要基本平行。处理好一联内上下字的大小、收放的差异，及上下两联间的呼应，令上下两联作为一个整体。

十字以下对联的落款分为上下款和单款两种。上下款，上款写在对联右边，下款写在对联左边。上款一般写诗句的作者、篇名等内容，如“黄庭坚登快阁诗句”下款则写书者的姓名、号，以及书写地点、时间等内容。如“丙子闲堂书于北京”若是赠送作品，上联需写明被赠者的名或号、称谓及雅正、惠存、清赏等字样。如“文英女士惠存”若是对方请你写的一幅佳作，上联则写请你作书人的名或号，称谓外加上“嘱书”等字样。单款通常写在下联左侧后面偏上的位置。款字内容包含书写时间、作者的名号，也可只写作者名或号。印章盖在款字下方，一般以两方为宜，印与印之间要适度拉开距离。

⒎扇面

这里专指折扇扇面，它是一种特殊的方式。由于扇面上宽下窄的颜色，使得折纹与拆纹之间也有上宽下窄。这种新颖的风格，就要求我们在创作时，做出正确地安排。

扇面常见的方式有三种。

(1)充分借助上端，下端不用。这种格式以每行写两字为宜，从右至左，依次安排。落款写在正文的右边。款宜长些，款字写一行至数行不等，印章宜小于正文。

(2)写少数字，利用扇面的宽度由右向左，横排书写二至四字，要收放有度，落款可写数行小字，与正文相映成趣。

(3)上方依次书写，下端隔行书写，形成长短错落的局面。这样则可导致上方疏朗，而顶端拥挤的情形，达到通篇的和谐。这种格式，先写长行，以五字左右为宜，短行以一、二字为宜。落款要精彩，一般写在正文下面，一行或数行均可。即章宜小于落款的字。

（二）艺术传统创作

样式的款识与钤印

落款源于“款识”。原本是黄铜器上的铭文对铸造这一器皿原由的表明。后延续为对绘画作品作者及内容的表明。落款内容为作者姓名（比如字、号）、时间、书写内容或者包含书写地点、环境或气候、心情等。落款有上款、下款之分。作者姓名称为下款。书作赠送对象称为上款。上款一般不写姓只写名字，以示亲切，如果是单名，姓名同写。在姓名下需要写上称呼，一般称“同志”、“先生”，再后面写“正之”、“正书”、“指正”或“嘱书”、“嘱正”、“雅正”、“惠存”等。上款可写在书作右上边或正文结束之后，但上款必须在下款的上面，以示尊敬。一般不与正文齐平，可略下些，字比正文小些。

在创作之前，首先要选用所书写的内容，内容要求健康、积极向上，也可写唐代或近代散文或句子。内容确认后可考虑书写方式，是写中堂、对联、横幅、条幅还是册页、斗方；是写大字而是小字，写几行，纸多大？需要留下落款的位置。正文内容不可齐边顶头书写，四周要留有空白。中堂、对联、条幅这些竖式书作上下留白（称天头、地头）要高于两边。一般上空又多于下空。譬如写条幅，天头留白十厘米，地头可留白七厘米，两侧可各留白三五厘米。横幅留空左右比较，但要高于天地，天地留白均等。斗方、册页留白四周大致相等。四边留白确定后，根据字数多少及纸的大小折行或叠格子。

创作时，大字写到了换小笔写落款，落款竖写，可写两行，也可一行只写作者姓名（称穷款）。根据留空多寡落款，可写内容出处，还可写年代，最后写姓名，“某某人书”。一般落款字小于正文的字，书体可于正文相同或带行意的楷书以示区别。最后盖章。

钤印，指盖印章。印章分朱文印和白文印两种。朱文印又称阳文，即字是凸出的，印在纸上字是白色的；白文印又称阴文，即字是凹陷的，印在纸上字是黑色的。从印章的内容来分，又有姓名印、斋号印及闲章。一般在落款人名后盖一姓名印，若嫌空还可再加盖一斋号印，不可连盖两方同一内容的姓名印。可盖一方姓印，一方名印，而通常又是一朱一白。为了使书作上下前后呼应，往往在书作右下边再盖一起首印，又称引首印，初学者闲章印的内容可选“学海”、“求索”、“学书”等。印章的大小与书作大小及所书字体大小相关。一般大幅书作落款字大，印亦大，小幅书作落款字小，印亦小。

（三）用印的忌讳

书画上落款盖印，印比字大不可以。大幅盖大印，小幅盖小印，理所其实。