一项非物质文化遗产技艺,怎样跨越千年岁月长河,于现代社会中仍旧充满生机且富有魅力?关于东阳木雕的讲述,也许能够为你提供解答。
千年技艺的历史脉络
从唐代开始,就能追根溯源东阳木雕的起始源头了,那个时候,在朝中担任官职的是东阳冯氏兄弟,其宅院之中那些浮华夸饰的装点物已经将木雕技艺最初的形态展现出来了,这种独具特色的艺术和当地的民居构造紧密相连,进而成为了江南文化里一道与众不同别出心裁独具一格的景致。
于清代时东阳木雕赏析,东阳木雕迎来了处于兴盛至极状态的时期,依据史料所记载的内容,自清嘉庆年间起始,在皇家宫殿进行营造工程期间,雕刻匠人大多是从东阳这个地方征调来的,这一情况意味着东阳木雕由民间所从事的工艺迈向了国家级别的艺术殿堂,其具备的技艺水准获得了官方极高程度的认可 。
工艺特色的核心解析

首先,东阳木雕把平面浮雕当作是它主要的表现形式,其次,它并非像圆雕一样去追求那种立体的全方位展现,最后,它是在平整的木板之上凭借深浅不一样的雕刻去塑造形象,进而形成独特的装饰美感 。
该项技艺存在着三大特点,分别是多层次的浮雕,散点透视的构图,以及保留平面的装饰,这些技术手法致使画面的层次变得丰富起来,叙事性也增强了,既能够精细地刻画细节,又能够维持整体的和谐统一,具备了很高的艺术辨识度 。

大师面临的当代挑战

哪怕是技艺高超尤为精湛的大师,也会碰到从来都没有出现过的难题。中国工艺美术大师陆光正,就曾经针对杭州雷峰塔内的《白蛇传》大型木雕项目,进而引发陷入沉思。怎样把巨大的木料进行拼接组合起来,并且保证在复杂的环境之下不会开裂、不会变形,这是传统工艺在现代化的工程当中必须要攻克的技术壁垒。
陆光正引领团队再三进行试验,最终寻觅到了解决办法。此过程十足表明,非遗传承可不是单纯的复制粘贴,而是在遭遇新问题、新材质、新环境之际,要利用智慧达成创造性转变。
重要场所的文化展示


现今,东阳木雕的踪迹已现身于诸多国家级文化地标之内。包含北京人民大会堂、国家图书馆等庄重场所,均陈列着精致的东阳木雕作品。这些作品跨越了单纯的装饰功用,变成展示中华文化丰厚底蕴的关键载体。
历经自江南小城迈向国家殿堂这般历程,见证了东阳木雕由地方工艺升华成国家文化名片的进程 ,且让更多人于重要场合直观领略到中国传统工艺的魅力从而实现文化价值大范围传播 。
传承体系的现代构建

人的培养是延续非遗的关键所在,2008年,浙江广厦建设职业技术大学开设了木雕设计与制作专业,此乃是浙江省内这一领域之中唯一的专业设置被确立东阳木雕赏析,学校把核心价值认知、技艺传承以及创造转化融合在一起,探索出非遗与职业教育相结合的全新路径。
十六年过去,这个专业收获成果明显,可以说是成绩斐然,有九名毕业生被陆光正大师当作嫡传弟子收纳。师生团队还参与了好多国家级重大工程,其中包含G20峰会主会场屏风设计,在业界被称赞为“木雕界的黄埔军校”。
面向未来的创新探索
2009年的时候,东阳市被命名为“中国木雕之都”, 在2024年,陆光正创作室被评为国家级非遗生产性保护示范基地,这些称号的背后,是当地对“以人才为基、以创新为翼”发展理念的坚持 。

东阳木雕的来日,在于接连促使具创造性的转变以及具创新性的拓展,它不但得培育后来者,还得联合新技法、新文化去研发新产物,使这门古老的技艺切实融入当代生活,于传统跟现代的交缠里持续散发新的活力,。

有着这样一项弥足珍贵的传统手艺的自己家乡,其当下的传承以及发展情形究竟怎样?欢迎于评论区去分享自身的所见所闻与所思所想。要是感觉这篇文章存有收获,可别忘了点赞予以支持。
相关内容:
